怎么能画服装设计图
1、一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心，维持整体平衡。
2、服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达，要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力，表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。
3、服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅，能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。
4、一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。
怎么画服装设计手稿
一、一开始，我们在人体上画一个大小适当的椭圆形来表示人体的头部。为厂在脸部画上相应的眼、鼻等五官，我们还得借助辅助线,先作—条竖线，再作一条横线经过竖线的中点。在此基础上再作两条横线。中线是画眼睛的地方，最为重要，如果是侧面像，则将椭圆形倾斜一个角度即可。
二、将人体以圆柱体、长方体和椭圆形表示出来,要记住，人体也是一种物体，有它特定的形状。为了让这一点得以充分表现，有必要将人体的各部分用不同的示意图表示出来。
三、用笔轻轻勾出一张草图，并用图示的方法将模特表现出来。这时才能运用这种法将模特的其他动作、你自己在镜子里的动作或者一张好照片里的动作表现出来。勤学多练很要，你得一而再、再而三地练习才行。
四、最后的成作所显示的那样，辅助线可帮你确定眼、眉、耳、鼻、嘴的位置，在画真人时，我们心里总是假想几条线，以便画出头部各种动作和相应各部位的比例。
服装设计模特怎么画
1、头部的处理要概括、简要，避免繁琐的细节，不宜过分强调面部细微的结构变化。头发是附着在头形上的，因此，在处理头发时要注意脑颅的体积结构及颜面和发际的关系。服装模特儿的发型讲究时髦，同时需要和人物的身份、服装的款式相谐调。
2、五官的比例：服装画人物的形象要端庄大方。面部形象大方、端正与否取决于五官的比例。中国绘画史上对面部五官的比例概括有“三停五眼”之说。“三停”是从发际到眉毛为 “一停”;眉至鼻底为“二停”;鼻底至下颏为“三停”。
3、眼与眉的表现：有名人称，“眼睛是人类灵魂的窗户。”人物的内心世界，喜、怒、哀、乐，聪明与否，善良与否都可以从眼睛里流露出来。要画好眼睛，需了解眼部的结构。眼由眶、睑、球三部分组成，上眼睑可覆盖到眼球的 3/4，因此上眼睑的运动影响到眼睛的闭、启。画眼线时眼睑线的转折应符合眼球的转折。
4、嘴与鼻的表现：嘴在五官中表情丰富，仅次于眼睛。嘴的形状是多样的，宽窄不同，厚薄不同，有的显圆形，有的显方形;有线条清晰的，也有柔和的、坚毅的、丰润的等等。服装效果图中的人物画，口唇应画得丰满、标准，可不太个性化。女性服装模特儿都涂抹口红，在表现时可突出其艳丽的色彩效果。
服装设计人体怎么画
1、真正开始画人体之前，有必要了解一下人体皮肤下面的肌肉组织和骨骼结构。正是这些肌肉和骨架才给予人体外在的形态，这一点可以在皮肤之下窥见一斑。练习画骨骼的组成、关节的功用和肌肉的结构，这些练习可以使你在学习人体画时轻松一些，
2、当你对人体的基本结构、人体解剖有所了解之后，你就可以试试画真正的人体画了。准备—个画板，尽量不要小于A3纸的大小(29cm×42cm)，再准备一根软些的铅笔(如HB、B、1B或2B)或者一根炭笔。准备一块橡皮，但能不用它就尽量不要用。
3、在你的画笔落下之前，要细细地研究一下人体模特，找一找最能表现出她身体动态的线条。只有这样，你才能轻轻几笔在纸上将她表现出来。做好了这一步，你就可以显而易见地看到你的画构图是否得当.
4、正如你所学的那样，休从辅助线开始画，再将自己的草图和模特做一个对比，看看什么地方错了。你得不断地将自己的画和模特做对比，直到你觉得画对了，你才能真正开始用一些浓重的笔调开始画。这时你可以将一开始在准备期间画的正确线条保留下来，不必将所有的线条都擦去。
