怎样成为出色的服装设计师
服装设计，离不开服装色彩搭配和款式风格搭配，那么除了提升自身的形象和品位之外，想丰富你的设计专业，是不是应该考虑到专业的学习色彩搭配和款式风格搭配呢，这样才能成为一名出色的服装设计师哦!以下是小编为您整理的怎样成为出色的服装设计师的相关内容。
要重视专业资料和各类信息的收集和整理.专业资料和各类信息的收集积累在服装设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作.有许多初学者在做设计时，常常会为不能获得创意而感到很苦闷，这是一种正常现象。
因为，人的思维能力增强是通过不断的学习和实践获得的，人脑对某类信息接受和储存得越多，相关的思维能力也就越强。因此，初学者要想改变这种状况，首先必须要认真做好专业类资料的收集和积累.
需要特别指出的是：获得了资料不等于真正拥有了资料。所谓“外行看热闹，内行看门道”，要想从资料中看出“门道”，为水平的提高带来帮助，仅流于表面的、泛泛地浏览是不会带来效果的，特別是涉及服装的造型形态、材质运用、配色方法以及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握。
建议在研读的基础上去背诵记忆，记忆的款式越多，就越能寻找到设计变化的方法和规律，如此，不仅能磨炼出对流行的感觉，对设计创新也会变得有办法，而不至于在设计时一愁莫展了。“熟读唐诗三百首，不会作诗也能吟”的道理是同样适用于服装设计的学习，这种方法看起来虽然显得有些笨，却是十分管用的。
怎样学习服装打板
服装打板也叫工艺设计师或制版师,是按照设计的设计图稿做出符合客户或公司尺寸的纸样那么怎样学习服装打板呢 ?清楚你学了以后的工作是什么场合，如果是服装店，那就是叫服装裁剪，一般指的是服装店的单件服装的量体裁衣，这种情况下可以自学再到服装店从学徒做起是可以的。
如果是纸样才是服装打板，那就是针对企业的标准化、批量化生产服务的，除了出头版还要有放码等等的操作，要求较高，作图方法也是不同的。而且一般自学是很大难达到企业的要求的。服装打板又有平面裁剪和立体裁剪之分。
平面裁剪是指使用公式，比例，经验值等在平面的纸上绘制服装结构图最后形成服装纸样，然后使用纸样进行单件或批量裁剪，制作生产。平面裁剪不够直观，依赖经验，不适合完成复杂的带有褶的立体服装款式。比如日本原型裁剪，中国的比例裁剪，母型裁剪都属于平面裁剪。
如何建立自己服装品牌
建立稳固而明确的商业计划。你的商业计划需制定出你打算如何管理你的服装品牌。写的时候应尽可能现实。记住，最好低估你的利润从而获得实现的惊喜，而不是高估你的能力最终却失望。
执行摘要。执行摘要既是对公司的使命宣言和未来计划的描述，又是一种吸引潜在投资者的方式。这对所有企业都是有必要的，尤其是在往往需要外部投资的服装业。
/公司描述。公司的描述能让别人知道你的服装品牌是什么，你与你的竞争对手有什么区别，你想涉足于什么样的市场。
公司的财务计划是重中之重。在早期阶段，资金是一个企业的命脉。即使你没有外部投资，让你的公司财务顺利进展并掌握一定的基础都是很重要的。
你需要多少钱来启动你的服装品牌?你为此攒够了资金吗，或者你需要从银行贷款?可以考虑其他类型的贷款来启动你的业务。你可能需要用抵押品以获得贷款。
怎样成为一名成功的服装设计师
绘画与造型能力是基础
作为一名服装设计师，要把设计的理念表现出来，会画画、并懂得一定造型知识是最基本的。可以说，绘画与造型是服装设计师得基本技能之一，缺少了就像是没有翅膀的鸟。没有绘画和造型能力，对创作会造成很大的困难。
熟练掌握款式、色彩和面料的应用
可以说，任何一件成功的服装，都是款式、色彩与面料完美搭配的结果。一件服装的款式一定程度上决定了需要怎样的色彩搭配和面料，而面料和色彩也反过来决定一块布料适合哪一类款式。服装设计师的品味、审美情趣和艺术功底，就体现在不同质地、肌理面料的完美搭配、色彩运用。
想象力是核心
要做设计，怎么能没有丰富而独创的想象力!没有想象力，就缺乏创造力，而创造正是设计的本质。只有具备丰富而独创的想象力，才能打破常规、引领时尚。在西方服装设计圈，著名的服装设计师都有独特的创造力和想象力。
