小小服装设计师怎么做
1.人体素描、颜色搭配有一定的基本攻之后，可以开始临摹时装画，提高自己的绘画能力，也顺便训练自己对时装的感觉。这部分你都是可以靠自学的。
2.你有了时装画的功底后，想更进一步发展的话，可以选择专业的课程。例如纸样、裁剪、车衣，有时间的话，了解一下印花、绣花知识也是对你将来非常有帮助。这一部分你就要找真正的老师来教你了，有这些知识的话，你设计的时候就不会犯生产上的错误。
3.现在你最需要的是学素描和色彩!(没有基本的素描色彩功底你怎么学人体素描、色彩搭配?)
4.一个好的设计师，不止要懂得设计，还要懂得如何安排生产。我曾经见过一个设计师，设计牛仔裤的时候，将绣花绣在里面，外面是绣花的底面，这样的生产错误，你将来可不要犯哦!
手绘服装设计怎么学
1、人体以圆柱体、长方体和椭圆形表示出来。要记住，人体也是一种物体，有它特定的形状。为了让这一点得以充分表现，有必要将人体的各部分用不同的示意图表示出来。一开始，我们在人体上画一个大小适当的椭圆形来表示人体的头部。为厂在脸部画上相应的眼、鼻等五官，先作—条竖线，再作一条横线经过竖线的中点。在此基础上再作两条横线。中线是画眼睛的地方，最为重要，如果是侧面像，则将椭圆形倾斜一个角度即可。
2、对人体各部位的图解有助于让学生对人体各部位的比例有所了解。竖线表示模特在纸上的大小，这条线被分为8等分，头部占l/8。整个竖线由中点—分为二，再将分好的上下两部分再分为2，将这分好的4个部分再从中间等分，便得到8个等长的部分，每—部分长度为模特头部的长度。一般人的身体为7或8个头的长度，而画时装画时的身体与头的比例常常可变为1：9。下页画的模特表示出人体是如何分成8等分的，模特头部呈椭圆形，肩宽为头部宽度的3倍。
3、最好一开始用笔轻轻勾出一张草图，并用图示的方法将模特表现出来。这时才能运用这种法将模特的其他动作、你自己在镜子里的动作或者一张好照片里的动作表现出来。勤学多练很要，你得一而再、再而三地练习才行。
4、当我们画头部时，总是先假想出几条辅助线，因为它可以帮助我们正确地描绘出眼睛、鼻子和嘴的所在部位。如图所示，这些假想的辅助线是绕着头部外缘的几根线条，尽管我们实际上看不到它们。正如最后的成作所显示的那样，辅助线可帮你确定眼、眉、耳、鼻、嘴的位置，在画真人时，我们心里总是假想几条线，以便画出头部各种动作和相应各部位的比例。
服装设计怎么勾线
1.均匀勾线法：这种方法是画服装效果图运用最广泛的一种，它的特点是整个效果图勾勒线条粗细一致，不追求变化，感觉清晰、明快，款式整体与局部结构明确，能够充分表现设计的细部。打板师能够较明确地观察和了解服装效果图总体与局部的结构，有利于服装裁制之用。
2.规则勾线法：这种勾线的方法是勾勒的线条粗细有规则，例如在效果图中，勾勒人物与服装外轮廓可用粗匀线;人物五官与服装内结构则可用细匀线，当然也可用其他有规则的两种线或三种线同时结合进行勾勒。但勾线的种类不宜太多，以防画面出现杂乱感，规则勾线与均匀线相比较富于变化.
3.速写式线描法：也可称为写意式勾线法.其方法与绘画速写的方法基本相同，但和绘画速写相比，它的特征是:在姿态选择上重视展示服装的款式二在描绘重点上是服装的穿着效果;其表现特点是服装的造型和结构.这种方法是服装设计师最主要也是最基本的表达方法.它以瞬息的时间，快速的动作，表达出或记录下设计灵感.也可用这种方法记录生活中的感受，形成设计的素材。速写式线描法的效果生动、轻松，善于表现结构和造型，所用的画具如钢笔、铅笔、绘图笔等都适用.
4.不规则勾线法：此方法比较自由，不受各种规则的限制，在勾线的过程中可任意发挥，每根线条可能都有所变化。表现得当效果感觉变化、丰富、自由。但如果勾勒表现不当便会出现粗糙与杂乱感。
勾线笔的手绘步骤详解
1、现将整个A3图分成三分，再将最下面的1/3段落在分为四分，在1/4段画线。我们取得角度为成角透视，根据我们的平面图与立面图的设计方案将主要体块先用铅笔起好，天空部分留得稍微大一点。
2、细化建筑体块。仔细推敲形体关系，我们将建筑建成H型。所以建筑临街立面的体块更要仔细推敲。这个步骤是为细化建筑构件做准备，不需画的过细。
3、用勾线笔刻画建筑整体轮廓，尤其是建筑结构线更要画的十分清晰。远处的报告厅可以先不用画，只交代进出的休息厅，近景的两栋建筑有主次之分，即使建筑结构一样，材质一样，我们也要人为的将 后面的建筑弱化，避免喧宾夺主。
4、刻画远景三层建筑，远景的报告厅，主入口楼梯用简笔概括，不用拖泥带水，对近景的建筑材质进行详细刻画，咖啡厅下面的柱子也要刻画出来。
