服装设计研究
1、世界有名设计师圣洛朗展出的时装中，在黑色面料上用大面积的刺绣做斗篷，色彩明快、对比强烈，引人注目。日本设计师川久保玲在充满青春活力的时装上，用大面积的手工抽褶形成立体花朵，受到人们的青睐。迪奥首席设计师约翰·加利亚诺的“蝴蝶夫人”系列中，从折纸艺术、刺绣技艺等重新演绎的New look到中国旗袍元素的高级时装系列，从埃及艳后的超奢华盛宴到加勒比海盗的戏谑风情……其设计灵感来自世界各地的历史文化，展现出个人丰厚的知识底蕴和对多元素把握的设计能力。这种富有新意的设计，是服饰设计中永恒的课题。
2、对于实现服饰整体设计的服装装饰设计应用方法的研究，能丰富服装的装饰手段，拓宽服装设计思路，可以为设计者提供更广阔、更快捷、更多样的设计空间，对个性化、时尚化、风格化品牌服装的创建，对加快我国服装业发展具有重要的意义和广阔的应用前景。
3、现代服饰设计要求服装设计师具备艺术家的灵感、工程师的头脑、工艺师的技巧，而每件出色的服饰作品也都蕴含着精湛的工艺、美好的创意和先进的科学理念。 在当前科技飞速发展的时代，新材料、新工艺、新技术等不断涌现，将给人们带来崭新的服饰境界，也促使服饰设计的观念不断向更新、更高、更美、更先进的领域迈进。
4、在现代服装设计中，服饰设计应用的研究仍具无穷魅力：服饰装饰与应用方法可以更好地表现服装的个性、风格特点及深远的文化内涵，提高并丰富服装的装饰、表现形式，增强服装的审美情感，增强服装的市场竞争力。
现代服装设计的研究
(一)型与服装设计，服装的造型可分为外造型和内造型,其外造型主要是指服装的轮廓剪影,内造型指服装内部的款式,包括结构线、省道、领型、袋型等等.服装的外型是设计的主体,内造型设计要符合整体外观的风格特征,内外造型应相辅相承.要避免抛开外型风格一味追求内造型的精雕细刻,因为这将会起到喧宾夺主、支离破碎的反面效果
(二)色彩与服装设计：科学家研究指出,人对色的敏感度远远超过对形的敏感度,因此色彩在服装设计中的地位是至关重要的.在研究服装设计中色彩应用问题时,我们首先要了解一些色彩的基础知识.
(三)千变万化的颜色可分为彩色系和无彩色系两大类.黑色、白色及黑白色调合而成的各级灰色属于无彩色系.白色是亮度的高级,黑色是亮度的最低级.
(四)面料与服装设计：面料是服装制作的材料,可分为纤维制品、皮革裘皮制品和其它制品三大类别.服装设计要取得良好的效果,必须充分发挥面料的性能和特色,使面料特点与服装造型、风格完美结合,相得益彰.因此了解不同面料的外观和性能的基本知识,如机理织纹、图案、塑形性、悬垂性以及保暖性等等,是做好服装设计的基本前提.
中国古代服饰研究
一，人类的设计意识在远古时代就开始萌生。尽管那时的器物制作中的设计因素只是些简单的初创行为，但创造的用意已显露出来。
二，人类服装经历了早期的植物、兽皮为主要材料，装饰鱼骨兽骨牙齿的阶段，逐步发展为以亚麻、棉花为原料，再到纺织纤维的发明应用，以及后来丝绸的制成，一步步丰富起来。
三，西方较早成型的服装，可以追溯到美索布达米亚时期的苏美人穿着，其多为用羊毛制成的全露肩或半露肩并加有边饰的无腰身式样。巴比伦人则凭借纺织技术的改进提高，把羊毛和亚麻织成的布料，以做成悬垂形的衣装。随后又出现了亚述民族短袖式的外加穗饰披肩螺旋缠绕的长服样子，人的穿着逐步多样起来。
四，服装的发展变化总是与政治、文化、宗教、战争、经济、地理环境、科学、民族等状况密切相关。昔日四面环海的克里特岛的文化发端，被认为是古希腊灿烂文明的前奏。由古埃及人与亚洲希泰人的后裔组成的当地人，其男子的简式腰裙、女子露胸紧身衣及细腰丰臀的多层钟形裙穿着，都颇具现代的神韵风采。
服装设计是怎样的
1、首先是前期调研。 调研内容主要是潮流趋势和竞品商品分析(有的时候是其他部门做，分享给设计部。个人建议设计师自己还是要参与调研，体会不一样)。另外，网上和很多潮流趋势公司其实提供了许多潮流咨询。
2、和商品部(买手)共同分析历史畅销款、滞销款， 为什么它们会卖的好，卖的不好?对设计师而言，重点是为了分析哪些设计问题导致了商品的畅销与滞销。
3、品牌公司的设计师并不是凭空而出系列的。 在设计师出主题和系列前， 商品部(买手)会提供一份商品企划表。 商品企划表包括了本季节需要出的各类别款量(比如外套X款，X SKU; 裤子X
4、 设计部根据买手提供的一系列方向性商品企划及流行趋势调研报告开发新一季节商品的设计主题及开发方向(下有图)，并与买手、销售部(如有)共同确定该设计方向。
